ギャラリーやアートフェアを巡っていると、数年前の絵画市場の過熱が一段落した現在も、手頃な大きさの立体作品をコレクションする層が性別や年齢を問わず存在し続けているように感じます。 画面の中に世界を閉じ込める絵画とは逆に、立体作品は空間の中に現れ出るもの。そんな、世界に直接干渉するかのような立体作品のパワーに、アーティストも鑑賞者も惹かれているのではないでしょうか。 立体を「つくる」喜びがいかにアーティストたちを突き動かし、いかに鑑賞者たちの喜びに?がっているのか。様々なアーティストや専門家の言葉の中に探ります。 【巻頭特集】喜びをつくる 立体 ◇インタビュー 名和晃平　AI時代の“感性” 田中　仁 人も街も、アートに巻き込まれる 森　啓輔 彫刻における超越した存在とその外部性 中屋明子 生きて、消えていくことの不可思議さ 泥方陽菜 「無駄」なものって素晴らしい 中澤瑞季 ものの見方を問い直す ◇寄稿 菅　実花 ぬいぐるみという発明 ◇コラム マーケットを賑わす 工芸の進撃 今見るべき野外彫刻4選　選：堀越 啓 ◇グラビア ［魂は立体に宿る］　下山直紀／瀬戸 優／天野裕夫／サルチ